من البلاط القيصري إلى "حرب النجوم".. حقائق تروي قصة "الكوكوشنيك" الروسي

يُجسد غطاء الرأس التقليدي "الكوكوشنيك" عراقة الهوية الثقافية الروسية، وفيما يلي ثماني حقائق تلخص مسيرة هذا الإكسسوار التاريخي العريق.

1. يُخطئ كثيرون ويظنون أنه تاج إمبراطوري: يكمن الفرق الجوهري بينهما هو أن التاج أو طوق الرأس العصري يكتفي بتأطير الرأس دون تغطية الشعر، بينما يتميز "الكوكوشنيك" بعرف عال مصمت يشبه ذيل الديك، ومن هنا جاء اسمه المشتق من الكلمة الروسية القديمة "كوكوش" التي كانت تُطلق على الدجاج والديكة.

2. كانت ترتديه النساء المتزوجات حصرا: قضت الأعراف في دولة روسيا القيصرية المبكرة بضرورة إخفاء المرأة المتزوجة لشعرها تماما؛ لذا كانت تُخاط قطعة قماش خلف عرف الكوكوشنيك لتغطية كامل الرأس وأحيانا الرقبة. وكان يمكن تحديد الحالة الاجتماعية للمرأة بمجرد النظر إلى شعرها؛ فالضفيرة الطويلة المفردة تعني أنها فتاة عزباء جاهزة للزواج (حتى إن الفتيات اللواتي لم يحظين بشعر كثيف كنّ ينسجن شعر الخيل مع شعرهن لإظهار صحتهن وقدرتهن على الإنجاب). أما المرأة المتزوجة، فكانت تقسم شعرها إلى ضفيرتين وتلفهما بإحكام حول رأسها تحت غطاء الرأس.

3. مخصص حصريا للمناسبات والأعياد الكبرى: كان الكوكوشنيك يُصنع ويبطن بأقمشة فاخرة باهظة الثمن، ويُرصع باللآلئ الطبيعية والخرز الدقيق، فقد كان قطعة ثمينة جدا تُحفظ بعناية فائقة ولا تُرتدى إلا مرات معدودة في السنة خلال الأعياد الكبرى. وكان يُعد إرثا عائليا تتناقله الأجيال من الأمهات إلى البنات. أما في الحياة اليومية العادية، فكانت النساء يكتفين بارتداء "البوفوينيكي" وهي قبعات ناعمة وبسيطة يُلف فوقها شال لإخفاء الشعر.

4. تصميماته وأشكاله الهندسية متعددة: تنوعت تصاميم الكوكوشنيك بحسب الأقاليم الروسية؛ وأشهرها على الإطلاق هو التصميم المدبب أو "ذو القرن الواحد" الذي يتخذ عرفه العالي شكل مثلث أو هلال بارز. كما ظهرت تصميمات أسطوانية ذات قاعدة مستديرة مسطحة، وتصميمات أخرى تشبه السرج أو خوذات القتال، حيث تميزت كل منطقة بطابعها المحلي الخاص.

آنا بافلوفا (1881-1912) راقصة باليه روسية ترتدي الكوكوشنيك / Gettyimages.ru

5. أداة سياسية استخدمها القياصرة: استخدم القياصرة هذا الزي لأهداف سياسية متناقضة؛ فالقيصر بطرس الأكبر حظر ارتدائه على سيدات البلاط الأرستقراطي وفرض عليهن الفساتين الأوروبية ذات الياقة المفتوحة لإجبار البلاد على التغريب. لكن الإمبراطورة كاترين العظيمة (ذات الأصول الألمانية) أعادت الكوكوشنيك إلى البلاط كجزء من أزياء الحفلات التنكرية لتعزيز شرعيتها وإظهار احترامها للتقاليد. كما جلست ليرسمها الفنانون في لوحات بورتريه وهي ترتديه. وخلال حرب 1812 ضد نابليون، عاد المجتمع المخملي لقرابة قرن كامل إلى جذوره القومية هربا من الثقافة الفرنسية.

6. خُلدت ملامحه على أوراق اللعب: في عام 1903، أقام القيصر نيقولاي الثاني حفلا تنكريا أسطوريا بمناسبة الذكرى 290 لتأسيس سلالة رومانوف، ارتدت فيه النخبة أزياء وطنية فاخرة من حقبة ما قبل التغريب مرصعة بالجواهر والسارافان والكوكوشنيك. وتحولت صور هذا الحفل لاحقا إلى واجهة لأوراق اللعب الشهيرة "النمط الروسي" عام 1913، حيث كانت ملكة السباتي مستوحاة من الدوقة الكبرى إليزافيتا فيدوروفا، والقيصر نفسه نموذجا لملك السباتي. ومن المثير أن هذا الحفل التاريخي ألهم مصممي هوليوود لابتكار زي السفر الذهبي للملكة أميدالا في فيلم "حرب النجوم".

كورتني لوف تغني في مهرجان "بيكنيك أفيشا" الموسيقي في موسكو / Legion-Media

7. اجتاح الموضة الأوروبية في العشرينيات: بفضل موجات الهجرة الروسية ونجاح فرقة راقصي الباليه التابعة لـ "مواسم دياغيليف الروسية"، تبنت العرائس في أوروبا هذا النمط؛ حيث ارتدت ماري من تيك (زوجة ملك بريطانيا جورج الخامس) تاجا على طراز الكوكوشنيك في حفل زفافها. كما ظهرت راقصة الباليه الشهيرة آنا بافلوفا ومغنيات الأوبرا والممثلات في تذكاريات تلك الحقبة مرتديات هذا الغطاء الأيقوني.

8. فرض مكانته في الثقافة الشعبية الحديثة: لم يندثر الكوكوشنيك؛ بل أعاد مصمم الأزياء كارل لاغرفيلد صياغته في مجموعة "شانيل باريس-موسكو" خريف 2009. كما ظهرت به المغنية كورتني لوف في مهرجان "بيكنيك أفيشا" بموسكو عام 2011، وتألقت جينفير لوبيز بنسخة عصرية منه لصالح مجلة "هاربرز بازار" الروسية عام 2014. واليوم، يستلهم فنانون معاصرون مثل يوهان نيكاديموس المواد العتيقة لإعادة إحياء الكوكوشنيك مستندين إلى رسومات إيفان بيليبين ولوحات فيكتور فاسنيتسوف التاريخية.

المصدر: RBTH